《竹影》教学设计

【教学目标】

一、知识目标

１、理解、积累“幽暗、惬意、包罗、参差不齐”等词语。

２、理解课文内容，了解中国画独特的艺术魅力。

二、能力目标

１、联系生活实际，体会课文表现的天真烂漫的童真童趣。

２、学习作者仔细观察景物变化，抓住特点描写的方法。培养从生活中感受艺术的能力。

三、德育目标

领略国画的内在美，提高艺术修养，初步形成审美观、价值观。

【教学重点】

１、用简洁概括的语言复述课文，理清思路。

２、品析文中充满情趣的描写，把握课文主旨。

【教学难点】

研读有关国画常识的语句，体会画竹的内涵。

【教学方法】

１、诵读法。课文以几个少年描描画画的游戏，引出对中国画的艺术体验。描写充满童趣。课堂教学中引导学生充分诵读，体会景物描写的语句和国画的独特魅力。

２、研讨法。艺术并非高不可攀，它存在于日常生活之中。启发学生合作探究，联系生活体验，加深对艺术创造的感知。

【教具准备】

多媒体CAI课件、投影仪。

【课时安排】

１课时

【教学过程】

〖教学要点〗

诵读感知文意，揣摩文中精彩的文句，体会充满童趣的描写。合作探究，体会画竹的内涵。

〖教学步骤〗

一、导语设计

设计１：

同学们，上学期我们学过沈复的一篇追忆童年趣事的散文，（学生抢答《童趣》）的确，一种平常的景物或事物，在天真烂漫的童年活动中也许是奇特而富含情趣的。今天我们学习的丰子恺的《竹影》，就记叙了从描竹影的游戏中对中国画特质的一次体验。亲切之中对艺术也许会有深层的体悟。（板书文题、作者）

设计２：

（多媒体展示墨竹画和江南绿竹绕宅的风情画）同学们，请以审美的眼光去比照这富含诗意的画图，尤其是对绿竹的艺术表现的线条、色调、背景设置，这也就是中国画的独特魅力。今天我们一起走进丰子恺的《竹影》，去体会它的意韵和神气。

二、资料助读

多媒体显示：

本文作者丰子恺（１８９８～１９７５），我国现代著名画家、文学家、美术和音乐教育家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。原名丰润（丰仁），浙江崇德县石门湾人。共有文学、美术、音乐等著作一百多种。长于漫画与散文，有《子恺漫画全集》六册，散文作品主要有《缘缘堂随笔》《缘缘堂再笔》《随笔二十篇》《甘美的回忆》《率真集》等。他的散文主要取材于自己亲自经历的生活和直接交往的人事，表现浓厚的生活情趣；在艺术上的特点是：文字明白如话，简洁老练，风格隽永，形象细腻生动，结构严谨缜密。

三、诵读感知

１、请学生结合注释默读全文，标示段序并疏解疑难字词。

多媒体显示：

⑴注音：

恺（kǎi）丰硕（shuò）徘徊（pái huái） 撇（piě）口头禅（chán）参差不齐（cēn cī）惬意（qiè）水门汀（tīnɡ）

⑵释义：

惬意：满意；称心；舒服。

幽暗：昏暗。

包罗：包括（指大范围）。

参差：长短、高低、大小不齐；不一致。

２、学生速读全文，勾画关键语句，并用简洁的语言概括课文主要情节。

教师点拨、归结主要情节：“我”和弟弟、华明日夜相聚、探讨弟弟提出的问题、依照竹影描竹、爸爸讲中国画的艺术特征。

３、学生齐读课文充满童趣的前半部分。勾画出你认为描写生动的语句，并简要评述。

学生回答，教师引导评述：

⑴“天空好像一盏乏了油的灯，红光渐渐地减弱”。运用“一盏乏了油的灯”的比喻，生动形象地表现了天空中红光渐渐地减弱。

⑵“我把眼睛守定西天看了一会儿，看见那光一跳一跳地沉下去，非常微细，但又非常迅速而不可挽救。”句中“一跳一跳”写出了霞光行将消失的动态。“不可挽救”形容夕阳以一种不可阻挡的力量、极其快的速度下山的情景，含有不可逆转的意思。“细微”是指太阳一跳一跳沉下去时跳的幅度小，变化不大，“迅速”是指太阳下落的节奏快，速度快。

⑶“院子里的光景已由暖色变成寒色，由长音阶（大音阶）变成短音阶（小音阶）了”，句中的“长音阶”“短音阶”运用借代手法，指月亮在冬天的竹叶中间放出的清光。

⑷“大家蹲下去，用木炭在水门汀上参参差差地描出许多竹叶来”充满童趣。

４、请同学们联系生活体验，研读有关国画常识的语段，体会画竹的内涵。思考：文中“西洋画像照样，中国画像符号”用了什么修辞手法？你如何理解这句话？

学生研讨后回答，教师提示：

所谓“符号”是由两部分组成的，一是内容（所指），二是形式（能指），关键是内容，而不在于形式。这个比喻形象地说明了两种审美体系两种绘画形式的不同。

每个民族都有本民族的文化，影响到本民族生活的各个方面。艺术是文化的鲜明的载体。中国传统文化和古希腊──罗马一脉相承的西方文化有相当大的差异，表现在哲学、宗教、艺术、科学等多个领域。中国画重写意，与我们民族传统的审美观有很大的关系，重神似而不重形似；而西洋画重写实，也和西方文化重实验相关。

５、请学生就印象深的一幅中国画（也可结合课本的封面），谈谈自己对中国画独特魅力的理解、体会。

四、探究体验

１、学生齐声诵读全文后，思考：

⑴文中的“爸爸”从孩子的游戏引入艺术的教育，谈谈你对爸爸教育方法的看法。

⑵我们在生活中经常做一些如用泥巴造城堡、用雪堆娃娃、用野花编花环等游戏，结合画竹影的文意，那么你认为游戏和艺术有什么关系？

学生合作探究，教师适时点拨：

⑴文中“爸爸”的出现，给孩子们讲了中国画的艺术特征，因势利导地给孩子们上了一堂艺术入门课，把孩子们热爱绘画的热情进行正确的引导，“爸爸”这样做，保护了孩子们独特的艺术创造，有利于兴趣爱好的发展。

⑵游戏说是关于艺术起源问题的一种学说，这种“游戏”指的是不带任何功利目的的“自由的精神游戏”。游戏说的代表人物德国美学家席勒认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。“自由”是艺术活动的精髓。对于孩子来说，他们的游戏可以说和这种精神的游戏很相似。如从堆雪娃娃、泥巴造城堡中有独特的艺术创造体验和发现，充满童趣。

２、学生自由诵读全文，体会课文表现的天真烂漫的童真童趣。

３、请学生用简洁的语言复述课文内容。

五、课堂小结

月光下的竹影牵动了无邪的心，孩子们在婆娑的竹影中，感美到美的创造；爸爸平实的语言，因势利导地讲述艺术入门──中国画的独特内涵，不知不觉中孩子们领悟到美的一种表现形式。真可谓“引入门墙无意中，寓教于乐见匠心”。

六、课堂练习（分发讲义资料）

１、给加粗字注音：

惬（）意丰硕（）参差（）（）

水门汀（）蘸墨（）

２、给下列多音字注音组词：

撇（）＿＿＿禅（）＿＿＿差（）＿＿＿

（）＿＿＿（）＿＿＿（）＿＿＿

３、填写恰当的量词：

一（）细烟一（）黑影

一（）竹叶一（）油灯

４、在括号中写出相应加粗字的反义词：

⑴院子里的光景由（）色变成寒色，由长音阶变成（）音阶了。

⑵这选择和布置很困难，并不比画马（）。

⑶其实竹叶的方向，疏（）、浓（）、肥（），以及集合的形体，都要讲究。

５、在下面横线上填一组同义词构成成语：

东____西____熟____无____手____脚____

天____地____生____死________听____说

６、用“／”断句，准确表达出括号里的意思：

⑴贝贝找不到爸爸妈妈非常着急。（贝贝着急）

⑵贝贝找不到爸爸妈妈非常着急。（妈妈着急）

⑶贝贝找不到爸爸妈妈非常着急。（爸妈着急）

［参考答案］

１、qièshuòcēncītīnɡzhàn

２、piē撇开piě撇捺

chán禅师shàn禅让

chā差价chāi出差

３、缕个丛盏

４、⑴暖短

⑵容易

⑶密淡瘦

５、张望视睹忙乱长久离别道途

６、⑴妈妈／非常

⑵爸爸／妈妈

⑶找不到／爸爸

七、布置作业

１、用一小段文字描述日出东方的景色。

２、阅读短文，回答问题：

当我第一次看到《蒙娜丽莎》原画的时候，心情十分激动，不禁想起少年时代，我的心回到了黄河之畔。那时候我在中国最偏僻、最穷苦的农村读书，一个十分偶然的机会，在一位中学老师的家里，第一次看到了一张３２开大小的《蒙娜丽莎》。老师告诉我，画的名字叫“永恒的微笑”，作者是意大利人。她还讲，达·芬奇为了画出《蒙娜丽莎》迷人的微笑，曾献出了五年的心血。起初，他希望模特儿蒙娜丽莎能装出一些笑来帮助他完成已经画好身姿、手的位置及双目光彩的画，但没有成功。真正的笑是从灵魂里流出来的，装出来的假笑，是没有生命的。后来他不惜千金，用各种鲜花、奇异珍宝希望能引出从她灵魂流溢的神秘的微笑，但又没有达到目的。但达·芬奇没有灰心，又请来很多名音乐家在她面前演奏最美的音乐，她听得入了迷，忘记了一切，终于从她的眼神和嘴角溢出了从心灵发出的达·芬奇期待已久的那种微笑。他将那一刹那所捕捉到的笑貌，融入天才的画笔，创造了从各个角度看，蒙娜丽莎都在微笑的不朽的艺术……

也许是达·芬奇创作的精神感动了我，打那以后，蒙娜丽莎的微笑一直留在我的心中。我曾细心观察过很多人的微笑，但却似乎没有见过蒙娜丽莎那种无法形容、不可名状的微笑。

一个古代的、外国画家的作品，竟能打动一个中国的、无知的乡下孩子的心，我想真正的艺术是有生命的、有力量的，也是无国界的，像《蒙娜丽莎》，它是人类的精神财富。

⑴作者第一次见到《蒙娜丽莎》原画的时候，为什么“心情十分激动”？

⑵达·芬奇都用过什么办法使蒙娜丽莎微笑？结果怎样？

⑶怎样理解“真正的笑是从灵魂里流出来的，装出来的假笑，是没有生命的”这句话？

⑷根据自己的理解，请在“蒙娜丽莎的微笑”前加上修饰语：

____________________________________的蒙娜丽莎的微笑

____________________________________的蒙娜丽莎的微笑

____________________________________的蒙娜丽莎的微笑

⑸你看过《蒙娜丽莎》这幅画吗？简单谈谈你的感受。

［参考答案］

１、一轮红红的太阳从东方升起来了，圆圆的火球在淡雅朝霞的映衬下是如此艳丽。大地万物都被照亮了，那么静谧，那么安详。

２、⑴①见到原画真迹不容易，心情很激动。

②令作者忆起往事，儿时见过这幅画且留下深刻印象，今日再见，心情很激动。

⑵①让蒙娜丽莎装出一些笑，但没成功。

②不惜千金，想用鲜花，奇异珍宝引出微笑，也没成功。

③请乐队演奏最美的音乐，蒙娜丽莎终于露出从心灵发出的不朽的微笑。

⑶笑这种面部表情是内心感情的外在体现，体现真善美内蕴的感情世界是笑的基础，艺术作品应表现这种真正的笑。

⑷神秘从心灵里发出不朽

⑸言之成理，流畅即可。

【板书设计】

【活动与探究】

１、你在平时做过哪些游戏，请选择其中一种写出来，在班内读给同学们听。

２、搜集有关丰子恺的漫画作品，整理到自己的收藏夹。

３、阅读短文《太阳路》，回答问题：

太阳路

小的时候，我们最猜不透的是太阳。那么一个圆盘，红光光的，偏悬在空中，是什么绳儿系着呢？它出来，天就亮了，它回去，天就黑了；庄稼不能离了它，树木不能离了它，甚至花花草草们也离不得它。那是一个什么样的宝贝啊！我们便想有一天突然能到太阳上去，那里一定什么都是红的，光亮的，那该多好，但是我们不能；想得痴了，就去缠着奶奶讲太阳的故事。

“奶奶，太阳是住在什么地方呀？”

“是住在金山上的吧。”

“去太阳上有路吗？”

“当然有的。”

“啊，那怎么个走法呀？”

奶奶笑着，想了想，拉我们走到门前的那块园地上，说：“咱们一块来种园吧，你们每人种下你们喜爱的种子，以后什么就会知道了。”

奶奶教了一辈子学，到处都有她的学生，后来退了休就在家里耕种这块园地，她的话我们是最信的。到了园地，我们松了松土，施了施肥，妹妹种了一溜眉豆，弟弟种了几行葵籽，我将十几枚仙桃核儿埋在篱笆边上，希望长出一片小桃林来。从此，我们每天往园里跑，心急得像贪嘴的猫儿。几天之后，果然就全发芽了，先是拳拳的一个嫩黄尖儿，接着就分开两个小瓣，肉肉的，像张开的一个小嘴儿。我们高兴地大呼小叫。奶奶就让我们5天测一次苗儿的高度，插根标记棍儿。有趣极了，那苗儿长得生快，标记棍儿竟一连插了几根，一次比一次长出一大截来；一个月后，插到6根，苗儿就相对生叶，直噌噌长得老高了。

可是，太阳路的事，却没有一点迹象。我们又问起奶奶，她笑了：“苗儿不是正在路上走着吗？”

这却使我们莫名其妙了。

“傻孩子！”奶奶说，“苗儿5天一测，一测一个高度，这一个高度，就是一个台阶；顺着台阶上去，不是就可以走到太阳上去了吗？”

我们大吃一惊，原来这每一棵苗呀，树呀，就是一条去太阳的路吗？这通往太阳的路，满世界看不见，却到处都存在着啊！

奶奶问我们：“这路怎么样呢？”

妹妹说：“这路太陡了。”

弟弟说：“这路太长了。”

我说：“这路没有谁能走到头。”

奶奶说：“是的，太阳的路是陡峭的台阶，而且十分漫长，要走，就得用整个生命去攀登。世上凡是有生命的东西，都在这么走着，有的走得高，有的走得低，或许就全要在半路上死去。但是，正是在这种攀登中，是庄稼的，才能结出果实；是花草的，才能开出花絮；是树木的，才能长成材料。”

我们静静地听着，站在暖和的太阳下，发现着每一条路和在每一条路上攀登的生命。

“那我们呢？”我说，“我们怎么走呢？”

奶奶说：“人的一辈子也是一条陡峭的台阶路，需要拼全部的力气去走。你们现在还小，将来要做一个有用的人，就得多爬几个这样的台阶，虽然艰难，但毕竟是一条向太阳愈走愈近的光明的路。”

⑴第１段表现出小的时候“我们”的什么特点？（用一两个词语概括）

⑵“那苗儿长①得生快，标记棍儿竟一连插了几根，一次比一次长②出一大截来。”结合句意，分别说说加粗两个“长”的含义。

⑶“天天往园地里跑”和“高兴地大呼小叫”分别表现了“我们”怎样的心情？

⑷通向太阳的路是一条怎样的路？试着用下面的表述形式概括。

答：通往太阳的路，是一条______；通往太阳的路，是一条______

⑸“正是在这种攀登中……才能长成材料”就这句话，谈谈你的理解。

⑹文章结尾处奶奶的话有什么作用？

［参考答案］

３、⑴天真、充满幻想、好奇。

⑵①生长；②长短的长、高。

⑶“天天往园地里跑”表现了“我们”盼望种子快快发芽的急切心情。

“高兴的大呼小叫”表现了“我们”看到新苗破土而出的兴奋心情。

⑷陡峭的路漫长的路

⑸只有不断努力，才能长大成人，成为一个能为社会作出应有贡献的人。

⑹点明中心。

【备课资料】

时文荐读：

艺术三昧

丰子恺

有一次我看到吴昌硕写的一方字。觉得单看各笔画，并不好；单看各个字，各行字，也并不好。然而看这方字的全体，就觉得有一种说不出的好处。单看时觉得不好的地方，全体看时都变好，非此反不美了。

原来艺术品的这幅字，不是笔笔，字字，行行的集合，而是一个融合不可分解的全体。各笔各字各行，对于全体都是有机的，即为全体的一员。字的或大或小，或偏或正，或肥或瘦，或浓或淡，或刚或柔，都是全体构成上的必要，决不是偶然的。即都是为全体而然，不是为个体自己而然的。于是我想象：假如有绝对完善的艺术品的字，必在任何一字或一笔里已经表出全体的倾向。如果把任何一字或一笔改变一个样子，全体也非统统改变不可：又如把任何一字或一笔除去，全体就不成立。换言之，在一笔中已经表出全体，在一笔中可以看出全体，而全体只是一个个体。

所以单看一笔一字或一行，自然不行。这是伟大的艺术的特点。在绘画也是如此。中国画论中所谓“气韵生动”，就是这个意思。西洋印象画派的持论：“以前的西洋画都只是集许多幅小画而成一幅大画，毫无生气，艺术的绘画，非画面浑然融合不可。”在这点上想来，印象派的创生确是西洋绘画的进步。

这是一个不可思议的艺术的三昧境。在一点里可以窥见全体，而在全体中只见一个体。所谓“一有多种，二无两般。”（《碧岩录》）就是这个意思吧！这道理看似矛盾又玄妙，其实是艺术的一般的特色，美学上的所谓“多样的统一”，很可明了地解释其意义：譬如有三只苹果，水果摊上的人把它们规则地并列起来，就是“统一”。只有统一是板滞的，是死的。小孩子把它们触乱，东西滚开，就是“多样”。只有多样是散漫的，是乱的。最后来了一个画家，要写生它们，给它们安排成一个可以入画的美的位置──两个靠拢在后方一边，余一个稍离开在前方，──望去恰好的时候，就是所谓“多样的统一”，是美的。要统一，又要多样；要规则，又要不规则；要不规则的规则，规则的不规则；要一中有多；多中有一。这是艺术的三昧境！

宇宙是一大艺术。人何以只知鉴赏书画的小艺术，而不知鉴赏宇宙的大艺术呢？人何以不拿看书画的眼来看宇宙呢？如果拿看书画的眼来看宇宙，必可发现更大的三昧境。宇宙是一个浑然融合的全体，万象都是这全体的多样而统一的诸相。在万象的一点中，必可窥见宇宙的全体；而森罗的万象，只是一个个体。勃雷克的“一粒沙里见世界”，孟子的“万物皆备于我”，就是当作一大艺术而看宇宙的吧！艺术的字画中，没有可以独立存在的一笔。即宇宙间没有可以独立存在的事物。倘不为全体，各个体尽是虚幻而无意义了。那么这个“我”怎样呢？自然不是独立存在的小我，应该融入于宇宙全体的大我中，以造成这一大艺术。

提示：文章从吴昌硕写的一方字的鉴赏谈起，直谈到鉴赏宇宙的大艺术，可谓纵观环宇，超脱世俗，在艺术的王国里遨游──探幽索微，最后归结到一个耐人寻味的哲理性的题旨：“即宇宙间没有可以独立存在的事物。倘不为全体，各个体尽是虚幻而无意义了”。