《竹影》教学设计

【教学目的】

１、体味本文生动形象的语言描写。

２、体会本文所表现出的天真烂漫的童真、童趣。

３、了解中国画和西洋画的不同特点。

４、艺术并非高不可攀的东西，它存在于日常生活之中。要注意启发学生对艺术创造的认识和体验。使学生初步形成自己的审美观、价值观。

【课前准备】

１、初读课文，了解课文大意。

２、将预习中发现的问题写在作业本上。

３、查找有关的丰子恺的资料。

【教学设计】

一、竹图展示，导入课文

同学们看过竹子吗？在晚上看过竹子吗？在有月光的晚上看过竹子吗？画过竹子吗？在水泥地上画过竹子吗？在有月光的晚上在水泥地上画过竹子吗？没有的话，现在画一画。

二、诵读积累，整体感知

１、用简洁的一句话概括课文的内容：

这篇文章以几个少年描描画画的游戏，引出对中国画的艺术体验。

２、课文题为“竹影”，它是写景──竹之影呢？还是主要写人物活动？

３、本文除写人物活动外，作者在本文中究竟要表现什么样的中心？

童心是天真烂漫的，童趣是发自天性的。孩子们的游戏之中蕴藏着他们独特的“艺术”创造。

三、语言品味，互动释疑

你品味到美了吗？

课文写“我”和小伙伴看天看月看人影看竹影，充满童趣。你觉得哪些描写最为生动？为什么？ 此题让学生注意课文充满儿童情趣的描写，并联系自己的生活体验加深认识。

再次浏览课文，勾画文中你认为最美的语句，并试着说明理由。

如：原来月亮已在东天的竹叶中间放出她的清光。院子里的光景已由暖色变成寒色，由长音阶(大音阶)变成短音阶(小音阶)了。

大家蹲下去，用木炭在水门汀上参参差差地描出许多竹叶来。

……

四、合作探究，比较鉴赏

（了解中国画与西洋画的不同点）

梳理父亲讲述的中国画特点及有关画家的一些知识，引导学生认识我国传统文化的博大精深，提高他们的学习愿望。梳理：

１、中国画不注意“像不像”，不像西洋画那样画得同真物一样。

２、颜色：中国画以墨和朱砂为颜料；西洋画则以事物的本来颜色为颜色。

归纳：中国画重神似、神韵；西洋画重形似、写实。

补充：中西方在画法方面的基点区别：

１、中国画盛用线条，西洋画线条都不显著；

２、中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法；

３、中国画人物画不讲解剖学，西洋画人物画很重解剖学；（艺术解剖学）

４、中国画不注重背景，西洋画很重背景；

５、中国画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主。

五、体验拓展，走进童年

１、名人与竹：搜集有关画竹的名家或关于竹的名句，名篇。

２、竹之悟：有人说，竹──每前进一步都要做一个小结；也有人说，竹──外强内干。你认为呢？请你联系实际，说说你的感想。

３、竹之游戏：大家在童年时做过哪些跟竹有关的游戏？请用简洁的语言的叙说出来。

六、总结存储，课外延伸

１、总结存储：通过大家的细细品味，我们可以发现本文的作者运用生动、形象的语言，同时借助大量的修辞手法，如比喻、拟人等，把我们带入了孩子们的童稚活动中，也让我们进入了美的世界……

２、课外延伸：

⑴我们在生活中经常做游戏，比如用泥巴造城堡，用雪堆娃娃，用野花编花环……留心一下，想一想，你是否也在进行着一种艺术上的创造，是否也有艺术上的发现呢？ 此题意在培养学生从生活中感受艺术的能力，加强语文与生活的联系。

⑵写一段童年的往事。要求：跟竹有关,语言自然、清新，尽量表现童真、童趣。

【课外资料】

一、作者简介

丰子恺（１８９８～１９７５），我国现代著名画家、文学家、美术和音乐教育家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。解放后曾任中国美术家协会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。

丰子恺的散文，在我国新文学史上也有较大的影响。主要作品有《缘缘堂随笔》《缘缘堂再笔》《随笔二十篇》《甘美的回忆》《艺术趣味》《率真集》等。这些作品除一部分艺术评论以外，大都是叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事，表现浓厚的生活情趣。

二、儿童画（丰子恺）

孩子们的袋里常常私藏着炭条，黄泥块，粉笔头，这是他们的画具。当大人们不注意的时候，他们便偷偷地取出这些画具来，在雪白的墙壁上，或光洁的窗门上，发挥他们的作品。大人们看见了，大发雷霆，说这是龌龊的，不公德的，不雅观的；于整洁和道德上、美感上都有害，非严禁不可。便一面设法销毁这些作品，一面喃喃咒骂它们的作者，又没收他们的画具。然而这种禁诫往往是无效的。过了几日，孩子们的袋里又有了那种画具，墙壁窗门上又有那种作品发表了。

大人们的话说得不错，任意涂抹窗门墙壁，诚然是有害于整洁、道德及美感的。但当动手销毁的时候，倘得仔细将这些作品审视一下，而稍加考虑与设法，这种家庭的罪犯一定可以不禁自止，且可由此获得教导的良机。因为你倘仔细审视这种涂抹，便可知道这是儿童的绘画本能的发现，笔笔皆从小小的美术心中流出，幅幅皆是小小的感兴所寄托，使你不忍动手毁损，却要考虑培植这美术心与涵养这感兴的方法了。

实际除了出于恶意的破坏心的乱涂之外，孩子们的壁画往往比学校里的美术科的图画成绩更富于艺术的价值。因为这是出于自动的，不勉强，不做作，始终伴着热烈的兴趣而描出。故其画往往情景新奇，大胆活泼，为大人们所见不到，描不出。不过这种画，不幸而触犯家庭的禁条，难得保存。稍上等的人家，琼楼玉宇一般的房栊内，壁上不许着一点污秽，这种画便绝不可见。贫家的屋子内稍稍可以见到。废寺，古庙，路亭的四壁，才是村童的美术的用武之地了。曾忆旅行中，入寺庙或路亭中坐憩片时，乘闲观赏壁上龙蛇，探寻其意趣，辨识其笔画，实有无穷的兴味。我常常想，若能专心探访研究这种绘画，一定可以真切地知道一地的儿童生活的实况，真切地理解儿童的心情。据我所见，最近乡村废寺的败壁上，已有飞机的出现了。其形好似一种巨大的怪鸟，互相争斗着。最初我尚不知其为飞机。数见之后，稍稍认识。后来听了一个村婆的话：“洋鬼子在那里煎出小孩子的油来造飞机，所以他有眼睛，会飞。”方始恍然，儿童把飞机画成这般的姿态，不是无因的。听了这话，看了这种画，而回忆近来常在天际飞鸣盘旋的那种东西的印象，正如那壁上的大鸟一般的怪物。校正那村婆的愚见，而用艺术的方法把飞机“活物化”为怪鸟，而设想其在天空中争斗的光景，这是何等有兴趣的儿童画题材!这样的画，在上海许多儿童画报上尚未见过，而在穷乡僻处的废寺败壁上先已发表着了。

这点画心，倘得大人们的适当的指导与培养，使他们不必私藏炭条，黄泥块，与粉笔头，不必偷偷地在墙壁窗门上涂抹，而有特备的画具与公然的画权，其发展一定更有可观。同时艺术教育的前途定将有显著的进步。

一九三四年三月七日，为江苏省教育厅《小学教师》作

（选自《丰子恺艺术随笔》，上海文艺出版社１９９９年版）