《凉州词》《浪淘沙》古诗词赏析

凉州词

王之涣

黄河远上白云间，

一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，

春风不度玉门关。

古诗词词语解释

孤城：指玉门关。

仞：古代七尺或八尺为一仞。

羌：古代的一个民族。

古诗词诗文解释

澎湃的黄河远远望去好像奔流在白云之间，一座孤城矗立在高峻的山岭之间。羌笛何必要吹出折杨柳这哀怨的曲调？春风不愿度过玉门关。

作者简介

王之涣，688－742，字季凌， 排行七， 原籍晋阳（今山西太原），五世祖隆迁居绛州 （今山西新绛）。曾任冀州衡水主簿，因谤辞官，家居十五年。晚年出任文安 县（今禹河北）尉，卒于官舍。为人慷慨有大略，善作边塞诗，与高适、王昌 龄、崔国辅等唱和，名动一时。靳能为作墓志，称其“歌从军，吟出塞，皎兮 极关山明月之思，萧兮得易水寒风之声，传乎乐章，布在人中”。《全唐诗》 存绝句六首，皆历代传诵名篇。

古诗词诗文赏析

诗人以一种特殊的视角描绘了黄河远眺的特殊感受，同时也展示了边塞地区壮阔、荒凉的景色。全诗悲壮苍凉，流落出一股慷慨之气，边塞的酷寒正体现了戍守边防的征人回不了故乡的哀怨，这种哀怨不消沉，而是壮烈广阔。（唐诗之旅）

据唐人薛用弱《集异记》记载：开元间，王之涣与高？、王昌龄到酒店饮酒，遇梨园伶人唱曲宴乐，三人便私下约定以伶人演唱各人所作诗篇的情形定诗名高下。结果三人的诗都被唱到了，而诸伶中最美的一位女子所唱则为“黄河远上白事未必实有。但表明王之涣这首《凉州词》在当时已成为广为传唱的名篇。

此诗经“孤城”为中心而衬以辽阔雄奇的背景。首句“黄河直上”，有人 认为很费解，故易“黄河”为“黄沙”。然而“黄沙直上”，天昏地暗，那能 看见“白云”？其实，“黄河直上”并不难理解。李白与王之涣都写过沿黄河 西望的景色，不同点在于：李白的目光由远而近，故创出“黄河之水天上来” 的奇句；王之涣的目光自近及远，故展现了“黄河远上白云间”的奇景。遥望 西陲，黄河由东向西，无限延伸，直入白云，这是纵向描写。在水天相接处突 起“万仞山”， 山天相连，这是竖向描写。就在这水天相接、山天相连处， “一片孤城”，隐约可见。这，就是此诗所展现的独特画面。

前两句偏重写景，后两句偏重抒情。然而后两句的情，已孕育于前两句的 景。“一片孤城”，已有萧索感、荒凉感。而背景的辽阔，更反衬出它的萧索； 背景的雄奇，更反衬出它的荒凉。“孤城”中人的感受，尤其如此。这“孤城” 显然不是居民点，而是驻防地。住在这里的征人，大约正是沿着万里黄河直上白云间，来此戍守边疆的。久住“孤城”，能无思家怀乡之情？这就引出了三四句。羌笛吹奏的不是别的，而是“愁杀行客见”的《折杨柳曲》，其思家怀乡之情已明白可见。妙在不说思家怀乡，而说“怨杨柳”。“怨”甚么呢？从结句看，是怨杨柳尚未发青。李白《塞下曲》“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看”，有助于加深对这个“怨”字的理解。诗意很婉曲：闻《折杨柳曲》，自然想到当年离家时亲人们折柳送别的情景，激起思家之情；由亲人折柳的回忆转向眼前的现实，便想到故乡的杨柳早已青丝拂地，而“孤城”里还看不风一点春色，由此激起的，仍然是思家之情。诗意如此委婉深厚，而诗人意犹未足，又用“不须”宕开，为结句蓄势，然后以解释“不须”的原因作结。意思是：既然春风吹不到玉门关外， 关外的杨柳自然不会吐叶，光“怨”它又有何用？黄生《唐诗摘抄》云：“王龙标‘更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁’，李君虞‘不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡’，与此并同一意，然不及此作，以其含蓄深永，只用‘何须’二字略略见意故耳。”写景雄奇壮 阔，抒情含蓄深永，正是这首诗的艺术魅力所在。

含蓄深永的诗是可以从多方面理解的。杨慎《升庵诗话》卷二：“此诗言 恩泽不及边塞，所谓君门远于万里也。”李锳《诗法易简录》进 一步指出：“不言君恩之不及，而托言春风之不度，立言尤为得体。”

从唐人薛用弱《集异记》所载，“旗亭画壁”故事看，这道诗脱稿不久， 已传遍四方，推为绝唱。

浪淘沙

刘禹锡

九曲黄河万里沙，

浪淘风簸自天涯。

如今直上银河去，

同到牵牛织女家。

作者简介

刘禹锡 （772~842）字梦得 ，彭城（今江苏徐州）人，唐代中期诗人、哲学家。政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。后被贬为郎州司马、连州刺史，晚年任太子宾客。他的一些诗歌反映了作者进步的思想，其学习民歌写成的《竹枝词》等诗具有新鲜活泼，健康开朗的显著特色，情调上独具一格。语言简朴生动，情致缠绵，其代表作有《乌衣巷》、《秋词》、《竹枝》(六)、《浪淘沙》（一）、《浪淘沙》（八）、《杨柳枝》（一）、《西塞山怀古》、《酬乐天扬州初逢席上见赠》等，其中《竹枝》（六）中“道是无晴（情）却有晴（情）”句为著名的双关语，足见诗人之匠心独具。其诗结有《刘宾客集》。

古诗词词语解释

浪淘沙：唐教坊曲名。创自刘禹锡、白居易，其形式为七言绝句。后又用为词牌名。

九曲：自古相传黄河有九道弯。形容弯弯曲曲的地方很多。

浪淘：波浪淘洗。

浪淘风簸——大风荡起波浪，大浪冲走泥沙，形容风大浪大。

簸：掀翻。

天涯——天边。

牵牛织女：银河系的两个星座名。自古相传，织女为天上仙女，下凡到人间，和牛郎结为夫妇。后西王母召回织女，牛郎追上天，西王母罚他们隔河相望，只准每年七月七日的夜晚相会一次。

古诗词诗文解释

万里黄河弯弯曲曲挟带着泥沙，波涛滚滚如巨风掀簸来自天涯。现在可以沿着黄河直上银河去，我们一起去寻访牛郎织女的家。

古诗词诗文赏析：

《浪淘沙》组诗共九首，此其第一首。是刘禹锡穆宗长庆年间（821━824）任夔州刺史时所作。第九首末联云∶“令人忽忆潇湘渚，回唱迎神三两声。”作者或许是有感于屈原放逐沅湘间，为民作迎神曲《九歌》而作。

这首诗写于夔州，是民歌体的政治抒怀诗。诗歌的前两句用白描的手法描绘了来自天边，奔腾千里的壮丽图景。“九曲”用了夸张的手法写黄河曲曲折折。“自天涯”将黄河的源远流长突写得了神入化，与李白的《将进酒》中的“黄河之水天上来，奔流到海不复回”句有异曲同工之妙。后两句采用了张骞为武帝寻找河源和牛郎织女相隔银河的典故，驰骋想象，表示要迎着狂风巨浪，顶着万里黄沙，逆流而上，直到牵牛织女家，表现了诗人的豪迈气概。

这是一首描写黄河雄伟气势的著名诗篇。作为中华民族的摇篮，中华民族光辉灿烂文化的发源地，黄河，古往今来，无数诗人为她放声歌昌。李白的“黄河之水天上来，奔流到流不复回”，王之涣的“黄河远上白云间”，这些诗，极写黄河的源远、势猛，至今众口传诵。“黄河之水天上来”，著意渲染的是黄河一泻千里的气派，表现的是奔腾不息的动态美。“黄河远上白云间”，视角与河之流向相反，意在突出其源远流长的闲远仪态，表现出一种静态的美。刘禹锡这首黄河诗开篇与众多的黄河诗篇一样，著力描写九曲黄河大浪淘沙之势。紧接著张骞穷河源遇牛郎织女的典故，再把“黄河之水天上来”更君形象化。在王之涣、李太白之外，另辟一番境界，增添了一层奇妙的神话色彩。

据张华《博物志》记载，汉武帝指令张骞穷溯河源，张骞乘槎而去，经月至一处，见城郭如官府，室内有一女织布，又见一丈夫牵牛饮河。后还至蜀中，方知已至牛郎、织女二星座。这里诗人巧妙地运用了上下联的开合关系。第一联由上而下，顺黄河奔流之势著墨；第二联以“直上”为转折，把人们的视线从“奔流到海不复回”的顺视中拉回，从地下引到天上，从现实世界进入神话世界━━黄河连银汉，乘槎溯河源。全诗节奏有徐有疾，奔放而有宕逸之气。

名句赏析——“如今直上银河去，同到牵牛织女家。”

这首绝句用淘金者的口吻，表明他们以美好生活的向往。同是在河边生活，牛郎织女生活的天河恬静而优美，黄河边的淘金者却整天在风浪泥沙中奔波。直上银河，同去牛郎织家，寄托了他们心底对宁静的田园牧歌生活的憧憬。这种浪漫的理想，以豪迈的口语倾吐出来，是一种朴实无华直白的美。

另附拓展阅读的两篇古诗文赏析：

塞下曲

李白

五月天山雪，

无花只有寒。

笛中闻折柳，

春色未曾看。

晓战随金鼓，

宵眠抱玉鞍。

愿将腰下斩，

直为斩楼兰。

题解：

《塞下曲》出于汉乐府《出塞》、《入塞》等曲，是唐代新乐府题，歌辞内容多写边塞军旅生活。李白写了六首《塞下曲》，第一首尤佳。

内容大要：

此诗写边塞的苦寒，五月仍然未见柳色。「晓战」二句写战斗之艰苦，对仗工稳而自然。

这是首五言诗。本诗从“天山雪”开始点明塞下严寒。前两句从大处起笔，描写了典型的边塞环境，交代了地点、时间。五月份，内地已是夏季，而塞外依然是皑皑白雪，未见鲜花开放，笼罩着一片寒气。仲夏五月尚无花，其他季节寒如之何，即可想见。此二句是举轻而见重，语淡意深。从“无花”紧启下句“无柳”。“笛中”句，看起来写塞外闻笛，实为话中有音，即在说眼前无柳可折。绿柳只能在“笛中闻”。“无花”又无柳，也即“春色未曾看”，此四句意脉紧连，一气贯通。

五六句紧紧承前意，描写大环境下军旅的战斗与生活。并刻画人物，表现战斗紧张与生活之艰辛，同时诗中又透露出乐观情调。作者选取最有代表性、具有典型意义的细节，概括性极强，且富有启发性，引起读者更多的想象。古代行军与作战击鼓鸣金，以整齐步伐，指挥进退。写金与鼓烘托紧张气氛和严明军纪。只选“晓战”来写，整日行军俱在不言中。一“晓”和一“宵”概括性极高。句式对仗整齐，严整*形式与严肃内容配合，增强了表达效果，抒发了爱国激情。

末二句是转合。用“愿”字来转，用“直为”来合，点睛结句。雄快有力的结尾与前六句的起承反面烘托出的是结尾点破题旨，写身经百战的将士的誓言：“直为楼兰”铿锵有力，掷地有声，这反映了诗人以身许国、英气逼人的壮志。

黄鹤楼

崔 颢

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是？ 烟波江上使人愁。

作者简介：

崔颢，（？—754），汴州（今河南开封）人。开元十年进士及第，曾出使河东节度使军幕，天宝时历任太仆寺丞、司勋员外郎等职。足迹遍及江南塞北，诗歌内容广阔，风格多样。或写儿女之情，几近轻薄；或状戎旅之苦，风骨凛然，诗名早著，影响深远。

古诗词诗文解释：

过去的仙人已经驾着黄鹤飞走了，这里只留下一座空荡荡的黄鹤楼。黄鹤一去再也没有回来，千百年来只看见悠悠的白云。阳光照耀下的汉阳树木清晰可见。鹦鹉洲上有一片碧绿的芳草覆盖。天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢？眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。

古诗词诗文赏析：

元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手，说:"眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。"传说或出于后人附会，未必真有其事。然李白确曾两次作诗拟此诗格调。其《鹦鹉洲》诗前四句说:"鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。"与崔诗如出一辙。又有《登金陵凤凰台》诗亦是明显地摹学此诗。为此，说诗者众口交誉，如严羽《沧浪诗话》谓:"唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。"这一来，崔颢的《黄鹤楼》的名气就更大了。

黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山(又名蛇山)而得名。传说古代仙人子安乘黄鹤过此(见《齐谐志》);又云费文伟登仙驾鹤于此(见《太平寰宇记》引《图经》)。诗即从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它"一去不复返"，就有岁月不再、古人不可见之憾;仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。诗人这几笔写出了那个时代"适鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。

此诗前半首用散调变格，后年首就整伤归正，实写楼中所见所感，写从楼上眺望汉阳城、鹦鹉洲的芳草绿树并由此而引起的乡愁，这是先放后收。

前人有"文以气为主"之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍，黄鹤，二宇再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者"手挥正弦，目送飞鸿"，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好象忘记了是在写"前有浮声，后须切响"、宇宇皆有定声的七律。试看:首联的五、六字同出"黄鹤";第三句几乎全用厌声;第四句又用"空悠悠"这样的三卒阅煞尾;亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。这是因为七律在当时尚未定型吗？不是的，规范的七律旱就有了，崔颢自已也曾写过。是诗人有意在写拗律吗？也未必。他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同。看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的，"若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的"。

在这里，崔颇是依据诗以立意为要和"不以词害意"的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。沈德潜评此诗，以为"意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇"(《唐诗别裁》卷十三)，也就是这个意思。倘只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古了。此诗前后似成两截，其实文势是从头一直贯注到底的，中间只不过是换了一口气罢了。这种似断实续的连接，从律诗的起、承、转、合来看，也最有章法。元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说:"此联要接破题(首联)，要如骑龙之珠，抱而不脱。"此诗前因旬正是如此，叙仙人乘鹤传说，额联与破题相接相抱，浑然一体。杨载又论颈联之"转"说:"与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。"疾雷之喻，意在说明章法上至五、六句应有突变，出人意外。

此诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法的这个要求。叙昔大黄鹤，否然已去，给人以渺不可知的感觉;忽一变而为睛川草树，历历在目，妻妻满洲的眼前景象，这一对比，不但能烘染出登楼远眺者的愁绪，也使女势因此而有起伏波澜。《楚辞·招隐士》曰:"王孙游分不归，春草生分萋萋。"诗中"芳草萋萋"之语亦借此而逗出结尾乡关何处、归思难禁的意思。末联以写烟波江上日暮怀归之情作结，使诗意重归于开头那种渺茫不可见的境界，这样能回应前面，如豹尾之能绕额的"台"，也是很符合律诗法度的。

正是由于此诗艺术上出神入化，取得极大成功，它被人们推崇为题黄鹤楼的绝唱，就是可以理解的了。