论《锦瑟》的“悲情”及艺术表现

界。”由于李商隐情思的真挚，所以谓之有境界。

再者，《锦瑟》也具有强烈的视觉化效果。诗中选用了“锦瑟”“蝴蝶”“杜鹃”“沧海”“月明”“珠”“蓝田”“玉”等富有视觉效果的意象展现了美丽的外观，并造成了幻觉。然而这些意象所造成的视觉效果并不能改变该诗的基调。尼采在论述日神和酒神精神时，论及：“日神通过颂扬现象的永恒来克服个体的苦难，在这里，美战胜了生命固有的苦恼，在某种意义上痛苦已从自然的面容上消失。”《锦瑟》正如此所说，是通过美的外观来“颂扬”现象，但其内部却是“生命的苦恼”和“个体的苦难”。首联，李商隐将“思华年

”的内心活动予以形象化或视觉化，以致能唤起读者欣赏时的共识。同时将其情思形象化。中间两联是一组视觉化的并列画面，意象是美丽的，色调是繁富的，这反映了他的情思的繁富和多样，也给读者迷盚的感觉。尾联，“惘然”的点明，又增强了迷茫的气氛。这种“以丽词来写悲情”或许是李商隐的有意为之，读者需要透过绮丽繁艳的意象组成的画面领会他的“悲情”，领会他的生命苦恼和个体的苦难。张采田在评李商隐《燕台诗》时云：“哀感顽艳，语僻情深，使人不易寻其脉络，真善于埋没意绪者。”李商隐在《锦瑟》中使用的

视觉化手法，使人难于寻其脉络，也难于找到其意绪。

一九九六年诺贝尔文学奖得主，波兰诗人希姆博尔斯卡在《写作的快乐》中写道：“我可以随心所欲地把瞬间拉长，再把瞬间分成一个个小小的永恒／伫立在子弹的飞舞之中，／我一声令下──一切将会荡然无存，连树叶都不会有一片飘落，／小草也不会受到马蹄的蹂躏。 ／／如此说来，还存在着／一个人们可以判决命运的世界？／存在着我用符号之链系扣的时间？／存在着按照我的命令运转的生活？∥写作的快乐。／不朽的可能。／死亡之手的报复。”李商隐正是通过“写作”，在《锦瑟》中将自身置于古今，将历史神话传说融于一

炉，采用独特的艺术建构充分自由地抒写了模糊、复杂的悲剧性情思，使得他的《锦瑟》一篇赢得了文学史上“不朽的可能”。